如何自學吉他 | 先掌握3個關鍵

吉他是一項既複雜又容易入門的樂器，因指板的彈奏設計使新手容易入門卻又難以精進。這裡的吉他教學是以個人自學10幾年緩慢成長的經驗，透過濃縮萃取出精華後分享給正在學吉他的朋友們。

一開始並不打算著墨太多的樂理，學習初期樂理對於彈奏與音感的提升並沒有太多的幫助，我們可以選擇｢先學會彈奏，再試著理解」的方式會容易許多，畢竟大家從小也是先模仿學會說話後才慢慢了解文法的運用對吧! 學習任何樂器都沒有捷徑，成長的關鍵在於我們必須要了解音樂的本質與初衷，並且保持著熱情，有一天你會發現自己原來自己也很厲害。話不多說我們進入正題，開始學習之前建議先掌握3個關鍵 :

1.如何自學吉他-實戰和樂理都很重要

如何自學吉他？對一位沒有太多經費只能靠自學的人而言，一開始不需要太苛刻自己專研太艱深的樂理，通常這會讓你還不會彈奏第一首歌曲就先打退堂鼓，高深的樂理對於任何彈奏與音感的提升並沒有太大的幫助，畢竟先有音樂才有理論，而理論只是透過前人的經驗紀錄下來方便後人學習的輔助工具。

我們都可以嘗試先學會彈奏幾首自己喜歡的歌曲後，再去事後體會其中的樂理要素更能幫助記憶。相反的，只懂得樂理不會彈奏也只是空談，音樂的本質好聽最重要。

2.音樂的本質與初衷

我們可以試著先了解自己想學吉他的動機為何? 不論是因為吉他容易上手好入門、可以隨手拿起來自彈自唱或是受到某個樂團吉他手的吸引都好，這都是建立在｢好聽｣的本質而喜歡，起碼不會有觀眾給予彈奏五音不全的人熱烈的掌聲。這裡簡單歸納出音樂要好聽的3個基本條件：

1.｢音準｣：彈琴前請先調音，可以藉由任何調音器輔助，沒有音準都是空談。

2.｢拍準｣：節奏是構成音樂很重要的元素，寧可放慢速度也不要含糊帶過。

3.｢音色｣：如果掌握以上兩點基本條件，音色則是讓音樂品質提升的關鍵。

｢速度｣顯然並不是悅耳的主要關鍵，一位好的音樂家並非彈得越快越厲害，我們可以想像如果一個速彈高手少了以上其中一項都將成為噪音製造機，一首歌曲更不會因為以2倍的速度撥放就變神曲。我們應該從音樂性的本質出發，感受每個音符帶來的聲響，哪怕是1個小節只彈奏1個音符，只要掌握這3條件，其實都遠比速彈著五音不全來得好聽。

並不是要你放棄速度的練習，手指肌耐力訓練是非常重要的，但是務必搭配節拍器(Click)練習才會有效果，它可以幫助我們穩定彈奏的拍速，而速度夠用就好不需要永無止盡的追求。我們可以善待自一步一步慢慢來! 因為還有很多練不完的歌曲值得你去練習。

引述 Tomo Fujita 老師最常提醒學生的一句話 : 

3.保持熱情最重要

任何學習都需要有熱情，沒了熱情是很難堅持下去的，鮮少有什麼學會了就終身受用的事物，倘若沒有習慣去使用這項技能，那這項技能也是會隨時間漸漸流失的，如同習以為常的母語一旦少用了，說起話來也會漸漸變得遲鈍，提供5點保持熱情的方法：

(1) 多認識不同的樂手朋友。
(2) 多練習樂句，不拘泥於爬音階練習。
(3) 多彈奏喜歡的歌曲取悅自己。
(4) 多嘗試不同的吉他，偶爾添加新的設備。
(5) 不會就不會，彈不好也不會世界末日。